в каком художественном фильме есть такой персонаж людка старшая дочь кузякиных
Спустя 36 лет: как сегодня выглядят Василий Кузякин, Людка, баба Шура и другие герои фильма «Любовь и голуби»
В 1984 году состоялась премьера легендарной советской комедии, снятой Владимиром Меньшовым. Сегодня вспоминаем любимых героев и рассказываем, как изменилась жизнь актеров.
Александр Михайлов — Василий Кузякин
Александр Яковлевич всегда мечтал быть моряком и после окончания колледжа устроился работать на моторное рыболовецкое судно, на котором он побывал в водах Тихого океана и нескольких морей. Однако по настоянию матери ему пришлось оставить свое увлечение. В это время Михайлова заинтересовала актерская профессия — так на него повлиял просмотр спектакля «Иванов» по пьесе Антона Чехова. Он поступил на актерский факультет в один из институтов Владивостока.
Долгие годы актер служил в Приморском, а затем и Саратовском театрах, а в начале 80-х перебрался в столицу и стал действующим артистом театра имени Ермоловой. Кинодебют Александра Яковлевича состоялся еще в 1973 году — ему предложили главную роль в картине «Это сильнее меня». Талантливого актера сразу заметили многие режиссеры и предлагали ему главные роли в своих проектах.
До съемок в легендарном фильме «Любовь и голуби» Михайлов успел сняться в 25 кинолентах, среди которых «Белый снег России», «Бешеные деньги», «Мужики. », «Одиноким представляется общежитие» и другие. Всенародную любовь Михайлову принес фильм «Любовь и голуби», где он перевоплотился в деревенского жителя Василия Кузякина. За эту роль актер получил множество наград и положительных отзывов.
«Помню, как мы с Володей Меньшовым искали, каким должен быть мой Василий Кузякин. Ходили по всяким злачным местам, по пивным, наблюдали за народом. А потом я сказал ему: «Ни к чему это, я на все это насмотрелся с детских лет». Удивительно, но, когда брал меня в картину, Меньшов о моей деревенской жизни не знал. Это потом он во всех интервью стал говорить: «Увидел Михайлова и понял, что больше другого никого и не хочу на эту роль». Но нужно было еще придумать, как лучше играть Кузякина. В конце концов Володя сформулировал: это человек искренний, теплый, незащищенный, распахнутый, во все верит. Но в этом его сила. Меньшов говорил: «Вот такие Кузякины войну и выиграли. Они брали автомат и становились другими». Володя сам актер и прекрасно чувствует актеров, влюбляется в них. А когда ты чувствуешь любовь от режиссера, это вдохновляет!» — вспоминал Михайлов.
За всю свою творческую биографию Александр Яковлевич снялся в более чем 50 картинах и продолжает пополнять этот список и сегодня. Личная жизнь Михайлова не менее насыщена, чем у его киногероев. В 1968 году он женился на однокурснице Вере Мусатовой, которая родила ему сына Константина.
Однако в 90-х их брак распался, и актер ушел к коллеге Ольге Кузнецовой, в этом союзе родилась дочь Анастасия. Но и с Ольгой артисту не удалось создать крепкую семью. В конце 90-х он начал жить с Оксаной Васильевой, вдовой актера Владимира Васильева. Пара вместе до сих пор и воспитывает дочь Мирославу, которая родилась в 2002 году.
Героев фильма «Любовь и голуби» сценарист списал со своих соседей
Как семейная байка попала на экраны
Как же Владимир Гуркин узнал о курортном романе главы семейства?
Про расставание и воссоединение Кузякиных Гуркин узнал в 1976 году, уже когда работал в Омском театре. Владимир приехал в гости к маме, и на кухне за чашкой чая она выложила сыну пикантную историю про курортный роман соседа Василия.
Что в комедии правда, а что вымысел?
«Пассия отца к нам не приходила»
С кого же Гуркин списал образ эксцентричной Раисы Захаровны, увы, неизвестно Гуркин умер в 2010 году.
Расставание реальных Васи и Нади длилось два месяца.
Заканчивается картина счастливой новостью, что Надя станет мамой в четвертый раз. В реальности детей у Кузякиных еще до разлуки было четверо. Но одну из сестер, Тамару, из сценария почему-то вычеркнули.
Но в целом Ольга считает, что персонажи фильма «Любовь и голуби» очень похожи на реальных Кузякиных.
КСТАТИ
На пернатых тратил последние деньги
В фильме сцена, где Василий учит Надежду поить голубей изо рта. Этот трюк умел делать сам сценарист Владимир Гуркин. Еще в детстве его научил этому дядя, тоже державший птиц.
ЧТО БЫЛО ПОТОМ
Трагедия с сыном сильно сказалась на здоровье матери. В 1991 году у Надежды случился инфаркт, она умерла в 61 год. Василий дожил до 80 лет, скончался в 2005 году.
У дочерей Кузякиных жизнь сложилась удачно. Все трое замужем, вырастили детей. Старшая, Людмила Рудых, работала врачом в Иркутске, вышла на пенсию. Тамара Вахрушева, которую вычеркнули из сценария, трудится на Вагоноремонтном заводе в Чите. Младшая, Ольга Скрябикова, давшая нам интервью, работает главным бухгалтером одной из крупных фирм Иркутска.
СРАВНИМ
Кто из персонажей похож на своих прототипов
Василий Кузякин, папа
В фильме: артист Александр Михайлов
Надежда Кузякина, мама
В фильме: актриса Нина Дорошина
Мама красиво вышивала, вязала салфеточки, на кроватях у нас лежали белые покрывала с кружевами. Многие тогда носили туфельки с беленькими носочками, и мама тоже.
Людмила Кузякина, старшая дочь
В фильме: актриса Янина Лисовская
Алексей Кузякин, сын
В фильме: актер Игорь Лях
(В картине героя зовут Ленька)
Ольга Кузякина, младшая дочь
В фильме: актриса Лада Сизоненко
КТО ЕЩЕ?
Дядя Митя и баба Шура
Стиль в фильме: «Любовь и голуби» (1984)
«Любовь и голуби» — вышедшая на экраны в 1984 году комедия Владимира Меньшова, к тому времени уже оскароносного режиссера (награду Американской киноакадемии тремя годами ранее принесла мелодрама «Москва слезам не верит»), вопреки проискам цензоров — они чуть было не отправили ленту на дальнюю полку — ставшая хитом отечественного проката. Шутка ли: тогда, в 1984-м, историю про адюльтер в реалиях советской деревни посмотрели 44,5 миллиона человек! Больше — разве что «Танцора диско». Рассказываем о том, что носили актеры в кадре, и объясняем, почему сегодня герои фильма «Любовь и голуби» выглядят неожиданно модно.
Решив перенести на большой экран основанную на реальных событиях пьесу Владимира Гуркина, которую уже несколько лет ставили в московском «Современнике», Меньшов закономерно принял правила театральных подмостков и сделал происходящее в кадре немного экстра: с делением на танцевальные фигуры (их объявляет сам режиссер в роли ведущего кадрили с забавным чубом — спасибо парику сыгравшей в картине Людмилы Гурченко, надетом задом наперед), «спецэффектами» (главный герой, Василий, с порога родного дома падает прямиком в черноморские воды — два водолаза помогали раздевать актера Александра Михайлова под водой) и отнюдь не пожилыми актерами в ролях стариков.
А вот с костюмами специально перебарщивать не стали. Напротив, художник Наталья Монева, для которой «Любовь и голуби» стал первым большим проектом, старалась скопировать деревенскую манеру одеваться. Как результат — создателей фильма обвинили в отсутствии вкуса и — внимание! — «унижении достоинства простых колхозников». Тем ироничнее, что сегодня, тридцать с лишним лет спустя, наряды Кузякиных смотрятся свежо и даже модно.
Ленька, сын Кузякиных, в день проводов в армию надевает костюм с довольно вычурным поло — точно так же поступил Райан Гослинг, в очередной раз презентовавший «Человека на Луне».
Ленька в 1984 году и Райан Гослинг в 2018
Вот дядя Митяй — апологет многослойности и оверсайза — в пиджаке не по размеру и надетой на тельняшку рубашке в клетку. А вот его супруга, баба Шура, — в винтажном платье в мелкий цветочек и грубых ботинках на толстый носок. Над этим образом, кстати, костюмерам пришлось потрудиться вдвойне: актрисе Наталье Теняковой на момент съемок не было и сорока, так что лихую разницу в возрасте скрыли с помощью не только грима, но и одежды: ноги прятались под широкими юбками, под жилетами скрывались добавляющие объемы телу накладки, а упомянутые ботинки помогли выработать нужную походку.
Дядя Митяй и тетя Шура
Женская половина семьи Кузякиных и вовсе выглядит как персонажи из модной вселенной Миуччи Прады, в частности — Miu Miu: наивные платья с такими же наивными принтами, кардиганы, носки, надетые на колготки.
Кадры из фильма «Любовь и голуби»
Современная мода
Современная мода
При этом один из самых эффектных луков Надежды — пальто с намеком на милитари, платье в цветочек, легинсы со штрипками, голубые носки, алые туфли «мэри-джейн», платок — легко вписался бы в концепцию нынешнего Gucci.
Надежда vs Gucci
Надежда и современные модницы
Или Vetements. А помните, как Демна Гвасалия увлекся «папиными» костюмами — с громоздкими пиджаками и нарочито плохо сидящими брюками? Отец семейства Василий — все равно что тот самый «папа», в неприталенных рубашках, кепи и дурацком галстуке.
Справа современный пиджак оверсайз этого года
Ну кто бы мог подумать в 1984, что через 30 с небольшим лет такой вид станет писком высокой моды?
При этом на дворе начало восьмидесятых, и где-то там, в городе, уже носят или вот-вот начнут активно носить джинсы и брюки-бананы, пойдут «пышные» плечи, «пауэр-сьюты» — а там уже и до девяностых будет рукой подать. Только вот в деревне жизнь как будто застыла: во внешнем виде Кузякиных мало что выдает конкретное десятилетие (разве что успевшая пожить в городе Людка, старшая дочь Кузякиных, ближе к счастливому финалу надевает голубую двойку — юбку и жилет, отвечающую хиппи-тренду, — и босоножки на шпильке), и, может быть, в этом деликатный режиссерский ход — сделать персонажей вне времени, актуальных вчера, сегодня, завтра
Вторая справа Людка в голубой двойке и на каблуках
Из этого онемевшего пространственно-временного континуума героев во всех смыслах вырывает разлучница Раиса Захаровна.
Она, городская жительница, увлеченная экстрасенсорикой (в наше время наверняка бы заказывала кристаллы на сайте Гвинет Пэлтроу!), на курорте щеголяет в модных по тем временам сабо и шелковом халате, а также носит трикотажный костюм (не Missoni, конечно, но близко)
Слева Раиса Захаровна в трикотажном костюме, справа Missoni
В итоге единственное столкновение Раисы Захаровны и Надежды странным образом похоже на состоявшуюся в 1961 году венскую встречу Нины Хрущевой с Жаклин Кеннеди: одна — в платье в цветочек, вроде бы достаточно нарядном (эта праздничность подчеркивается и крупными алыми бусами), но явно уступающем по части элегантности аккуратному костюму второй: у той отчаянно рвется наружу жабо, на ногах — присборенные сапоги на шпильке.
Ультрамодной Раису Захаровну и не назвать, но ее шопинг-горизонты явно шире, чем у законной жены Василия.
Кстати, знаменитый рыжий берет, который в итоге падет жертвой стычки двух соперниц, добавили к костюму буквально накануне съемки; актриса Нина Дорошина заявила, что в такой эмоциональной сцене просто обязана что-то выдрать у героини Гурченко, — и тогда за ночь связали головной убор, к которому на нитку пришили помпон.
Наконец, собравшись примириться с опальным Василием, Надя не то шьет, не то достает из закромов максимально вычурное — ну, по деревенским меркам — платье.
В оттенке ультрафиолет, асимметричное, с открытыми плечами, цветочным принтом и даже — внимание! — блестками. Нечто подобное можно встретить в недавних коллекциях Temperley London и Miu Miu, хотя версия Надежды, кажется, поэксцентричнее будет. Даже один из главных ляпов, допущенных при работе над картиной, — «перезавязывающийся» в процессе их беседы платок (в перерывах между дублями костюмеры так и не вспомнили, как аксессуар был повязан изначально) — остается незамеченным. А может, это упущение просто добавляет еще больше обаяния фильму.
Отсюда
10 фактов о фильме «Любовь и голуби»: что стало с Людкой, Лёнькой и Олей
Автор пьесы
Фильм «Любовь и голуби» был снят по одноименной пьесе драматурга, сценариста, члена Союза писателей России и почетного жителя города Черемхово Владимира Гуркина. Меньшов впервые увидел спектакль «Любовь и голуби» в театре «Современник». Он смеялся и даже плакал, а когда вышел из театра, понял, что хочет немедленно снять фильм по этой пьесе.
Любовь
В основе произведения — реальная история семьи Василия и Надежды Кузякиных, которые жили по соседству с драматургом в городе Черемхово Иркутской области. Как рассказывала бабушка автора пьесы, Кузякин поехал на курорт лечить «органы движения», и у него там случился роман. Бабушка еще тогда сказала в сердцах: «Поотрубать бы им эти органы!» Эта фраза так и осталась в пьесе и стала знаменитой на всю страну.
Голуби
Сосед Кузякин держал голубей, а маленький Владимир (автор пьесы) и другие ребята ему помогали, за голубями ухаживали. Все родители были против, потому что считали это глупостью — гонять голубей. Дети приманивали голубей и от этого сильно пачкались, за что родители их все время ругали.
Санюшка и Митюнюшка
Смешная сцена дяди Мити с Шурой тоже взята из реальной жизни. Когда семья драматурга Гуркина жила в Омске, к ним в гости пришел знакомый актер. Как вспоминает жена драматурга, актер говорит: «Ты помнишь нашу Мину? Она сейчас в больнице. Умерла». Плачет, говорит: «Дайте выпить». Мы с Володей с трудом нашли ему что-то — было поздно, магазины закрыты. Он весь вечер плакал, а на следующий день мы узнали, что эта актриса жива-здорова, играет в спектакле».
Двор и голубятня
Фильм снимали в Карелии. Сначала съемки хотели проводить на родине автора сценария, но было очень далеко ездить. Но Меньшов взял с места событий одну деталь: у мамы Владимира Гуркина двор был выстлан такими же досками, как и двор в фильме. Целый месяц съемки продолжались в домике, где жили хозяева, которые гостеприимно принимали членов съемочной группы и позволили замостить двор досками, чтобы он стал похож на сибирский. Владельцам участка так и осталась на память построенная голубятня и летняя кухня.
Роли не по возрасту
По сценарию Надежда — женщина средних лет, а баба Шура — пенсионерка. Однако актриса Нина Дорошина, исполнительница роли Надежды, на 10 лет старше Натальи Теняковой, сыгравшей бабу Шуру. На момент съемок Дорошиной было 50 лет, а Теняковой — только 40. Кроме того, Нина Дорошина была на 10 лет старше Александра Михайлова и переживала, что большая разница в возрасте на экране будет сильно заметна. Оказалось, она волновалась совершенно напрасно.
Раиса Захаровна
На роль разлучницы Раисы Захаровны пробовалась Наталья Кустинская, но ее забраковал худсовет, а Гурченко тут же утвердили. Людмиле Марковне на момент съемок было 49 лет.
Дети Василия и Надежды
Кастинг на роли Леньки, Людки и Оли был огромен. В итоге выбрали выпускника Щепкинского училища Игоря Ляха, выпускницу Школы-студии МХАТ- Янину Лисовскую и 14-летнюю школьницу Ладу Сизоненко.
Несмотря на яркий кинодебют и безусловный актерский талант, Ладу Сизоненко, дочь циркового клоуна, больше не приглашали на пробы после выхода фильма. Зато благодаря внешности и обаянию она построила успешную карьеру модели. Некоторое время она работала манекенщицей, затем родила двоих сыновей и стала редко общаться с прессой и давать интервью. Говорят, что во время съемок, Ладе никак не удавалось заплакать в кадре, и тогда Меньшов дал ей подзатыльник.
Лёнька
Роль Леньки стала самой заметной в актерской карьере Игоря Ляха. Из-за сложностей в расписании съемок, сцены с участием Игоря сняли за один день, причем начинать пришлось с кульминации, когда Ленька бросается с топором на отца. С 2000 года Игорь Лях преподавал актерское мастерство в Щепкинском училище, а с 2009 стал руководить курсом. Среди его выпускников — Екатерина Волкова, Алексей и Андрей Чадовы. В июне 2018 года Игорь Лях скончался на 56-м году жизни.
Людка
На пробах Янину попросили сыграть сцену, где Людка завязывает отцу галстук, причем в роли отца подыгрывал Владимир Меньшов. Она тогда очень волновалась, потому что не имела представления, как галстук завязывать, и просто изобразила что-то руками. Позже, когда Яну пригласили на съемки в Карелию, она долго тренировалась вместе с отцом — народным артистом Константином Лисовским, как это делается. Яна до сих пор дружит с дочерью Меньшова — Юлией, и даже стала крестной мамой ее дочери Таисии. Последние 20 лет Янина Лисовская живет в Германии.
Оля, Людка и Леня!
Что стало с актерами, сыгравшими детей главных геров в знаменитой трагикомедии «Любовь и голуби»?
В 1984 году на экраны советских кинотеатров вышла комедия «Любовь и голуби» — третья режиссерская работа Владимира Меньшова, которая в яркой и ироничной манере рассказывает об измене в одной из деревенских семей. Забавное и трагическое здесь неразделимы. Возможно, поэтому лента сразу нашла отклик в сердцах миллионов зрителей. Успеху сопутствовал блестящий актерский состав. В фильме снялись звезды того времени — Людмила Гурченко, Александр Михайлов, Нина Дорошина, Сергей Юрский и Наталья Тенякова. Но вместе с признанными мастерами в кадре работали новички актерского цеха. Речь идет о тех, кто сыграл детей главного героя — Ладе Сизоненко (младшая дочь Оля), Янине Лисовской (старшая дочь Людмила) и Игоре Ляхе (сын Леня). Кинокритик «Столицы С» Николай Кандышев изучил биографии юных героев классической ленты.
Лада Сизоненко
Лада Сизоненко (слева) стал звездой советского экрана в 13 лет. Фото: «Любовь и голуби»
В 13-летняя Лада сыграла в фильме младшую дочку семьи Кузякиных — обаятельную Олю с косичками и веснушками, любимицу отца, разделявшую его главное увлечение — голубей. Зрители полюбили эту девчушку. Навсегда запомнились ее полные слез глаза, когда стало известно о «предательстве» главы семьи…
Фото: «Любовь и голуби»
Коренная москвичка Лада Сизоненко выросла в цирковой семье. Папа — клоун, мама – инспектор манежа. Родители хотели для дочери только одного — чтобы она обязательно стала актрисой, и чуть ли не с пеленок возили по разным кастингам. В 2-летнем возрасте Ладу утвердили на крохотную роль в картину «Дача». Но позже по каким-то непонятным причинам ее заменили другой юной актрисой. Позже наша героиня могла появиться в фильме «Мой ласковый и нежный зверь», но на этот раз родители не отпустили дочь в дальнюю творческую экспедицию. На арену цирка Лада Сизоненко выходила только в массовке во время новогодних представлений и получала от этого колоссальное наслаждение. Девочке было 13 лет, когда она увидела в газете объявление о кастинге для фильма «Любовь и голуби». Бабушка отвезла Ладу на киностудию «Мосфильм». Она явно проигрывала на фоне других девочек в ярких нарядах и с огромными бантами, но больше всего понравилась режиссеру Владимиру Меньшову. Счастью Лады Сизоненко не было предела. Когда она пришла на студию снова для более близкого знакомства, режиссер спросил о родителях и попросил спеть. Также девочка приняла участие в видео- и фотопробах вместе с Любовью Полищук, которая изначально должна была играть Надюху Кузякину, ее маму. Все лето шел отбор на роль Оли, и Ладе уже надоело ходить на пробы. Девочка задумалась о собственной программе в цирке, но вскоре позвонили с «Мосфильма» и сказали, что ее утвердили. На съемки в карельский город Медвежьегорск Лада поехала с бабушкой, и это стало незабываемым событием в ее биографии. Сизоненко посчастливилось познакомиться со звездами российского кино – Людмилой Гурченко, Александром Михайловым, Ниной Дорошиной, Сергеем Юрским, Натальей Теняковой. После окончания съемок Лада получила неплохой для школьницы гонорар. Но ни с какими деньгами не сравнится ощущение, которое Сизоненко испытала, когда увидела весь фильм до конца. Много прошло с того момента, а она все еще помнит те волнительные мгновения… Несмотря на яркий дебют, нашей героине не посчастливилось стать профессиональной актрисой. Побывав на кастингах эпохи перестроечного кино и получив отказы, Лада решила забыть про кино. Единственным фильмом, куда ее брали на главную роль, была картина «Авария — дочь мента». Но сюжет с множеством откровенных сцен отпугнул молодую девушку, и она отказалась.
Личная жизнь Лады Сизоненко сложилась удачно – она вышла замуж, родила двух сыновей. Актриса одной роли не общается с прессой и не дает интервью. Поэтому информация о ее муже Владимире минимальна. Знакомство с будущим избранником состоялось, когда Ладе было 18 лет, а ему — 23. Будущие супруги вместе работали во Дворце пионеров. Выйдя замуж, наша героиня родила сына Славу. Когда ребенку исполнилось 3 года, она предприняла попытку устроиться в модельное агентство. «Я мечтала стать моделью! — вспоминала Лада. — Мне казалось, что они все такие женственные, утонченные… Помню, как еще в 17-летнем возрасте пришла в дом моды Вячеслава Зайцева. Но он сказал, что я еще слишком молода. Раньше ведь только в 20 лет брали в модели». Муж сначала был против этой затеи, но потом смирился. Так Лада стала манекенщицей в театре моды ГУМа. Она выходила на подиум до 2000 года, а потом работала заместителем директора одного из модельных агентств. В личной жизни Лады Сизоненко за это время многое поменялось. Она разошлась с первым мужем и снова вышла замуж. Сейчас у Лады уже двое детей. Младшего сына зовут Сашей…
Янина Лисовская
Фото: «Любовь и голуби»
«Людк, а Людк!» — эта колоритная фраза, произнесенная главной героиней комедии «Любовь и голуби» с незабываемой интонацией Нины Дорошиной, сразу же воскрешает в памяти обаятельную актрису Янину Лисовскую. 23-летняя девушка сыграла старшую дочь супругов Кузякиных, в чью жизнь вторглась коварная разлучница…
Фото: «Любовь и голуби»
Янина — коренная москвичка. Родилась в начале осени 1961 года в творческой, артистической семье. Отец Константин Лисовский солировал в столичной филармонии. Его классический тенор звучал в самых знаменитых театрах России и европейских стран. Янина буквально выросла за кулисами и уже в детстве знала, что непременно выйдет на сцену и, как отец, утонет в аплодисментах восторженных зрителей. Девушка окончила «Гнесинку» и с первого раза поступила сразу в три учебных заведений — ГИТИС, Высшее театральное училище имени Щукина и Школу-студию МХАТ. В итоге остановила свой выбор на последнем. Кстати, она без труда преодолела конкурс в 110 человек на место. Выбор Янине Лисовской продиктовало глубокое восхищение Олегом Ефремовым, набиравшим в том году свой курс. После окончания Школы-студии молодая актриса поступила в Центральный Академический детский театр. Через три года Янина получила совершенно неожиданное приглашение от Олега Ефремова. Мэтр предложили сыграть на мхатовской сцене Соню в чеховской пьесе «Дядя Ваня». Ввод в спектакль был стремительным, на него отводилось только девять дней. Молодая актриса была в смятении. Ей пришлось играть со Смоктуновским, Евстигнеевым, Вертинской, Саввиной, другими выдающимися мастерами сцены. Янина с честью выдержала испытание. Ефремов предложил постоянное место в труппе. Лисовская долго колебалась, работала одновременно в двух театрах и, наконец, все же решилась уйти во МХАТ. Ассистент режиссера Юрия Чулюкина пригласил девушку на пробы в музыкальную детскую ленту «Не хочу быть взрослым». Этой картиной, вышедшей в 1982 году, открывается кинобиография артистки. Затем были роли в фильмах «Ворота в небо», «Оглянись» и «Привет с фронта», не принесшие Лисовской всесоюзной славы, но давшие хороший опыт.
Янина Лисовская. фото: Соцсети
А в 1984 году состоялась премьера культовой лирической комедии Владимира Меньшова, которая принесла актрисе оглушительный успех. Из-за «алкогольных» сцен с сильно выпивающим дедом Митяем, в которого блестяще перевоплотился Сергей Юрский, фильм сначала не выпускали на телеэкраны. Зато к кинотеатрам выстраивались очереди. Зрители хотели увидеть героев Александра Михайлова, Нины Дорошиной и Людмилы Гурченко. После картины «Любовь и голуби» на артистку, так убедительно сыгравшую старшую дочь главного героя Людку, посыпались предложения. Она снялась в фильмах «Полевая гвардия Мозжухина», «Человек с аккордеоном» и «За Ветлугой-рекой». В последней ленте – мелодраме режиссера Сергея Линкова – Янине доверили главную роль. Ее партнером был Василий Мищенко. Второстепенных персонажей сыграли Анатолий Ромашин и Нина Русланова. В 1989 году зрители увидели актрису в мини-сериале «Женщины, которым повезло». Это драма о подругах-снайперах, прошедших Великую Отечественную войну и ищущих место в мирной жизни. Партнерами Лисовской были Вера Глаголева, Ольга Остроумова и Елена Проклова. Карьера актрисы стремительно развивалась, поэтому новость о ее переезде в Германию удивила коллег и поклонников. К эмиграции актрису подтолкнули любовь и замужество. Два года Янина разрывалась между двумя странами, пока не нашла работу в театре Ганновера. Там Лисовская дебютировала как режиссер, поставив спектакли для детей «Маленький Мук», «Руслан и Людмила», «Ревизор», «Снежная королева». Фильмография актрисы продолжилась работами в немецком кинематографе. Лисовская снялась в картинах «Живущий у Рейна», «Приземление на Луну», «Ласточкино гнездо», «Полет в ночи – катастрофа над Юберлинген». В 2011 году немецкие зрители увидели Янину в военной мелодраме режиссера Анны Джастис «Потерянное время» о романе еврейской девушки и участника польского сопротивления, нашедших друг друга в нацистском концлагере. в 2013-м на экраны вышла драма «Парк осколков» Беттины Блумнер о жизни русского гетто в Германии.
Фото: «Любовь и голуби»
В отличие от экранной героини из картины «Любовь и голуби» личная жизнь Янины Лисовской сложилась счастливо. С коллегой-актером Вольфом Листом она познакомилась в начале 1990-х во время гастролей в немецком Геттингене. Сначала была дружба, которая вскоре переросла в любовь. На момент знакомства с Вольфом в жизни Лисовской был закончившийся брак с Игорем Волковым, известным зрителям главной ролью в сериале о Михаиле Ломоносове. С ним Лисовскую познакомил Игорь Лях (брат Ленька в комедии Меньшова). Поженились актеры в 1988-м, но уже через 2 года поняли, что их брак был ошибкой. Официально расстались спустя 4 года, когда в жизни Янины появилась настоящая любовь. Желание завести детей осуществилось в 1998 году: актриса родила немецкому мужу дочь, которой дали русское имя Василиса. Девочка, как и родители, артистичная и одаренная. Прекрасно поет, играет на фортепиано, танцует и разговаривает на двух языках, русском и немецком. Семья для актрисы – на первом месте.
Русско-немецкая актриса востребована в Германии: Лисовская появляется на экранах и преподает в двух театральных школах. Из уютного, но провинциального Фрайбурга супруги перебрались в Ганновер, где кипит театральная жизнь. Янина Лисовская ставит спектакли на радио и в театрах, пишет пьесы и делится опытом со студентами. В 2012-м снялась в известном немецком криминальном сериале «Место преступления», где каждая серия – отдельная история. Проект настолько любим зрителями Германии и Австрии, что, начавшись в 1970 году, продолжается и в 2018-м: на экраны вышли уже 46 сезонов.
Фильмография Янины Лисовской: «Не хочу быть взрослым» (1982), «Оглянись!» (1983), «Привет с фронта» (1983), «Любовь и голуби» (1984), «Полевая гвардия Мозжухина» (1985), «За Ветлугой-рекой» (1986), «Женщины, которым повезло» (1989), «Дина» (1990), «Приземление на Луну» (2003), «Ласточкино гнездо» (2004), «Улыбка глубоководных рыб» (2005), «Полет в ночи — катастрофа над Юберлинген» (2009), «Потерянное время» (2011), «Место преступления» (2012), «Парк осколков» (2013), Gefangen: Der Fall K (2018).
Игорь Лях
Фото: «Любовь и голуби»
Он родился 16 августа 1962 года в подмосковном городе Сергиев Посад, который тогда назывался Загорском. Здесь будущий актер учился в школе №9. Учителя и одноклассники вспоминают о нем, как о веселом и озорном ребенке. Летом семья отправляла мальчика отдыхать в пионерский лагерь «Факел» имени Вали Котика в Московской области. Игорь с детства увлекался театром, поэтому после школы решил получить актерское образование. Он поступил в Высшее театральное училище имени Щепкина — занимался в мастерской Николая Афонина, а художественным руководителем курса был Николай Анненков. В 1983 году Лях завершил образование. Незадолго до окончания обучения выпуска начинающий артист узнал о кастинге для комедии «Любовь и голуби». Но по итогам проб Владимир Меньшов утвердил на роль ершистого, но в то де время справедливого и доброго Леньки Кузякина Александра Озерова. Тогда он был актером пародийного коллектива «Бим-Бом», а позднее стал участником квартета «ЭксББ». Кому, как не комику, сниматься в лирической комедии. Но возникли сложности с «Бим-Бомом». В документальном фильме Первого канала «Рождение легенды. Любовь и голуби» директор картины Александр Литвинов рассказал, что руководитель коллектива никак не мог обсудить расписание съемок Озерова. В итоге актер сам отказался от участия в фильме. К тому времени творческая группа уже была на месте съемок в карельском городе Медвежьегорск – о новом кастинге не могло идти и речи. Заново отсмотрев материал проб, режиссер решил вызвать Игоря Ляха. Телефонный звонок, поступивший с опозданием и к тому же не из «Мосфильма», а из Карелии оказался неожиданностью. Второпях собравшись, Лях рванул в Медвежьегорск. Каково же было его удивление, когда там он застал конкурента. Александр Озеров сообщил режиссеру, что передумал и готов сниматься. Меньшов пребывал в растерянности. В конце концов, кинематографист решил опереться на мнение творческой группы. Яснее всех высказался художник-постановщик Феликс Ясюкевич: раз сорвали парня с места, значит, его и надо утверждать. Так Лях стал частью одной из канонических советских комедий. Из-за сложностей с расписанием съемок сцены с участием Игоря сняли за один день. При этом эпизоды шли не по порядку, а начинать пришлось вообще с кульминации. Только что прибывшему на площадку молодому актеру предстояло разыграть с Александром Михайловым сцену, в которой непутевый отец, одумавшись, возвращается к семье, и тут на него бросается с топором разгневанный сын. После выхода картины Ляха стали узнавать на улице, но к популярности он отнесся спокойно. Главным богатством работы с Меньшовым был опыт. Оказавшись на одной площадке с именитыми актерами, студент вуза чутко впитывал советы. По воспоминаниям артиста, остро чувствовала фальшь Нина Дорошина. Если кто-то из коллег перегибал палку, актриса старалась направить его в правильное русло. «Только тогда понял, что такое настоящее кино! – вспоминал Игорь Лях. — Поэтому был счастлив, что нахожусь рядом с ними, и многому учился».
Фото: «Любовь и голуби»
В конце 1980-х актер получил главные роли в нескольких фильмах, но они не имели широкого проката. В это же время он снимается в сериалах. Одна из ярких ролей – юный строитель коммунизма Иван Шишлов из телефильма «Жил-был Шишлов» Владимира Мотыля. После 1993 года Лях перестает сниматься в кино. Он начал работать в Малом театре. Но из-за материальных трудностей был вынужден оставить подмостки и устроиться на должность, не связанную с искусством. Через некоторое время смог вернуться к призванию. Играл в постановках Театра Российской армии, столичного Драмтеатра имени Ермоловой, экспериментального театра «Детектив». На его счету более 20 ролей. В 2000 году стал преподавателем актерского мастерства в училище им. Щепкина. В 2003-м получил роль в телеверсии спектакля «Нумер в гостинице города NN» режиссера Валерия Фокиным. В 2007 году Игорь Лях вернулся в кино. Он сыграл в фильмах «Святое дело» (Добреньков), «Тариф новогодний» (майор милиции), «Елки 3» (Дед Мороз в КПЗ), «Жажда» (директор школы). В 2012 году снялся в телесериале Сергея Урсуляка «Жизнь и судьба».
Фото: «Любовь и голуби»
Игорь Лях не давал интервью и не рассказывал о личной жизни. Были ли у него жена и дети, прессе выяснить не удалось. Известно, что у актера есть брат Юрий, чья жизнь не связана с театром и кино. С 2009 года актер руководил в училище своим курсом. Среди его выпускников – Екатерина Волкова, Алексей и Андрей Чадовы, а также — студенты Калмыцкой и Башкирской студий, которые служат в своих республиканских театрах. Ляху были присвоены звания заслуженного деятеля искусств этих регионов. 8 июня 2018 года он скончался у себя дома от остановки сердца на 56-м году жизни…
Игорь Лях. Фото: Соцсети
Фильмография: «Любовь и голуби» (1984), «Вина лейтенанта Некрасова» (1985), «Мой любимый клоун» (1987), «Жил-был Шишлов» (1987), «Недоросль» (1987), «Ха-би-ассы» (1990), «Заговор Скурлатаев» (1993), «Роль» (1993), «Нумер в гостинице города NN» (2003), «Святое дело» (2007), «Тариф новогодний» (2008), «Жизнь и судьба» (2012), «Елки 3» (2013), «Жажда» (2013), «В час беды» (2014).